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By music teachers, for their students
Composer(s) |
Farid Zehar |
Grade level |
Grade 5 to 8 |
Movement(s) |
5 Mouvements |
Instrumentation |
Hautbois & Ensemble Baroque |
Categories |
2e Cycle Hautbois Violon Violon Alto Violoncelle Contrebasse Soliste Bois Cordes Orchestre à Cordes Ensemble Divers Orchestre Ensembles Création Création 2e Cycle |
Duration |
18'41'' |
Number of pages |
73 |
Niveau : 2e Cycle
Styles Baroques italien (II, III), allemand (IV, V) et anglais (I) du XVIIIe s. sont les sources d’inspiration de ce Divertimento écrit pour Hautbois et Cordes, en 5 mouvements.
La présence du Clavecin n’étonnera donc personne, même si celui-ci n’est, dans l’absolu, pas indispensable.
Il est d’ailleurs absent du IIe mouvement, celui-ci requiert une tout autre atmosphère :
Alors que les 4 autres mouvements peuvent supporter un ensemble à cordes, ce mouvement intimiste doit être interprété en version ‘de chambre’, c’est à dire 1 musicien par pupitre.
À l’époque Baroque (1600-1750), la voix du clavecin n’est jamais ‘réalisée’ sur une partition (avec accords écrits pour la main droite) mais je l’ai ici volontairement écrite entièrement afin de donner un exemple de ‘réalisation’.
Ainsi, dans le IVe mouvement, vous pourrez constater à quel point une ‘réalisation’ peut être complémentaire aux autres voix au point de s’en trouver le moteur indispensable.
Dans chaque mouvement, vous pourrez trouver quelques ‘citations’ musicales, que ce soit dans le chemin harmonique ou le dessin mélodique.
Autre instrument phare de la période Baroque, le Hautbois.
Vous constaterez que, grâces aux échanges permanent entre les voix de Cordes et lui, un dialogue bienveillant est instauré, plus qu’un rapport de force !
Le thème du IIe mouvement, bien que développé en Canon et très ‘écrit’, autorise pour autant chaque musicien à faire appel à ses capacités d’improvisation ornementale.
Note pour les ornements:
- Les Trilles doivent toujours être joués avec appoggiature et terminaison. - Les Mordants doivent toujours être joués avec broderie supérieure. - Les Mordants doivent toujours être joués avec broderie inférieure.
Né en 1973, Farid Zehar est actuellement Professeur Territorial d'Enseignement Artistique au Conservatoire à Rayonnement Départemental des Landes où il enseigne la contrebasse, la Musique de Chambre et Dirige les Ensembles à Cordes depuis 2012.
C’est après des études complètes au CNR de Besançon de Cbasse, Piano, FM, Analyse, Harmonie & Contrepoint (récompensées entre 1989--1992) qu’il a eu le plaisir d'affiner toutes ces connaissances et compétences grâce au cursus supérieur de contrebasse du CNSM de Lyon (1992 à 1995).
Artiste Musicien dès l’âge de 16 ans, il a pu prolonger ce parcours pendant 25 ans auprès de différents orchestres & ensembles en tant que contrebassiste du rang (Mulhouse/Opéra du Rhin, ‘La Follia’) ; puis contrebassiste co--solo et solo de l'Orchestre Symphonique de Besançon).
La Musique se joue, mais se chante aussi, non ?! En 2002 il reçoit son Certificat de Fin d’Etudes Musicales ‘à l’unanimité’ de l’EDM de Haute--Saône, grâce aux soins d’Alain LYET (assistant au CNSM de Paris). Impossible pour lui de vivre sans chanter, c’est donc en simultané qu’il vit également celle d’Artiste des Chœurs (Opéra National de Montpellier) jusqu’en 2010.
Cette année--là, son travail d’écriture pédagogique a été soutenu par Gautier Capuçon chez Billaudot, et Lantro Music.
Mais pour autant, et ce depuis 1998 Diplôme d’Etat en poche, il ne se vit pas ‘compositeur’, plutôt ‘pédagogue--créateur’.
Vous le verrez, ses pièces sont toujours inspirées et conduites, avant toute chose par une dédicace pédagogique, que ce soit dans les transcriptions et arrangements, ou dans ses musiques originales.
Vous l’entendrez, ses écrits sont un hommage, à tous les ‘Grands’ qui lui donnent, encore aujourd’hui, le plaisir et la joie de vivre au quotidien la Musique.
J.S. BACH était ‘Foi’ – W.A. MOZART ‘Amour’ – L. von BEETHOVEN ‘Combat’ – F. SCHUBERT ‘Sensualité’...
À vous de découvrir l’univers de Farid Zehar !
